30 de enero de 2017

CHARLA CON LAURENT HART (ONCE HUMAN), SOBRE EL NEGOCIO DE LA MÚSICA


Nuevo lanzamiento y nueva manera de hacer las cosas. En este punto ¿ha sido más sencillo grabar este disco que el anterior?

No, este disco ha sido mucho más complejo de grabar. Si te digo la verdad, ni Logan ni yo empleamos demasiado tiempo en gestionar el primer disco. Fue un problema poner todo en orden y el tema de las letras lo tuve que resolver en cuestión de días. En esta ocasión, estuvimos mucho más centrados en componer la música que en que las letras no quedasen apartadas o en suspenso. Quizá porque no le di demasiadas vueltas en aquel momento, este disco ha quedado mejor, suenan mejor. He trabajado mucho las letras, mi voz y las melodías, por esa razón, siento que todo el proceso ha sido una mejora masiva para mí, porque he podido enfocarme más en lo que necesito hacer. Me he asegurado de que mi aportación general sea mucho mejor. En cuanto a la voz, no me gustó nada como sonaba en el disco anterior, a pesar de que a la gente si le gustaba. Lo que menos me gustó fue el tono, no me gustan mis tonos altos y he trabajado para mejorarlos. He practicado mucho para aprender a pulir esos tonos y también para encontrar otros matices en los limpios. En el primer trabajo mi voz era bastante más estándar, por decirlo de alguna forma. Me he dado cuenta de que los tonos bajos son mejores para mi voz y que no tengo que intentar sobresalir por encima de los instrumentos. Ahora las letras cobran más sentido y creo que si eres honesta y te crees lo que estás gritando, todo va a sonar mucho mejor y el oyente captará el mensaje de lo que tratas de decir, además de que será más fácil que consiga sentirlo.

Ha pasado muy poco tiempo entre vuestro primer trabajo y este. A parte de la explicación anterior, ¿Qué crees que lo hace diferente e interesante?

La razón por la cual hemos podido grabar este álbum tan rápidamente, es porque la gira fue corta. El disco anterior no tuvo gran repercusión y sólo hicimos dos tours; uno en Usa y otro en Europa. Eso fue todo. Las ventas no fueron muy bien y tuvimos mucho tiempo para volver a escribir, una vez regresamos de Europa. Otra razón de empezar a escribir tan pronto fue nuestro encuentro con Max en la gira con Fear Factory. Nos mostró algunos de sus riffs en el autobús y nos inspiró e impresionó tanto, que automáticamente quisimos colaborar con él una vez todos estuviéramos de regreso y tan pronto se hizo miembro de la banda, todo fue seguido. Por otra parte, también he mejorado mucho las letras de las canciones y en ellas tengo mucho que decir, algo que no pasaba en el primer disco, ya que no fueron historias honestas, ni contaban nada interesante.
 
¿Eres tan peligrosa en tu vida real como pareces sobre un escenario?

Soy bastante tonta en la vida real. No se si habrás ido viendo videos por internet sobre esto, pero para mi es importante hacerle ver a la gente que soy idiota y que para mi es algo divertido. Una vez más, este disco ha servido para organizar un poco mi vida interior y adentrarme en cosas que no había hecho nunca antes. Soy una mujer que ha crecido escuchando Metal. Son mis raíces y lo amo desde niña. Muchas cosas me han alejado de mis auténticas raíces, pero cuando he regresado a ellas, noto que vuelvo a estar en sintonía con mi alma. Estoy muy contenta y creo que van a venir muchas cosas buenas.

Con tantas bandas y tantos lanzamientos sin control en internet,  ¿Cómo hace una banda como Once Human para atraer la atención?

Es cierto que hay un montón de bandas y lanzamientos buenos ahí fuera y que Logan me dice que las cosas ya no son lo mismo desde que la competición se ha vuelto tan agresiva, pero siento que la música habla por si misma y si a los chicos les gusta, se harán fans y nos prescribirán. Con el último disco, tuvimos 46.000 reproducciones en Youtube del tema “The Life I Remember” y en dos o tres meses, hemos tenido como 2 millones de reproducciones con “Eye Of Chaos”,.asi que ese tipo de cosas hablan por si mismas.

Dada la actual situación del negocio, ¿estáis aprendiendo de alguna forma a gestionar asuntos relacionados con él, que no habíais tenido en cuenta nunca antes?

Si, las redes sociales es algo bastante nuevo para mi y estoy aprendiendo como se usan, ya que es algo realmente importante. Me he peleado mucho con ello porque en realidad no me gustan, pero estoy aprendiendo mucho sobre este campo y también sobre como usar internet y como venderte online. Todos nosotros necesitamos interactuar con nuestros fans y aprender las herramientas que tengamos a mano para ello. Los medios de comunicación ya no tienen el control y tampoco están dando demasiadas oportunidades a artistas noveles o propuestas novedosas. Como he comentado antes, la gente navega por internet y cuando ve algo que le gusta, lo comparte. Esto es bueno y malo. Definitivamente, exige ser altamente competitivo, pero los tiempos cambian y hay que adaptarse…   

La venta de CD´s es algo anecdótico en comparación con lo que solía ser ¿Cómo cubrís de forma individual y colectiva la parte de dinero que ganabais con la venta de este formato?

Una vez más, Logan habla mucho sobre esto, porque él recuerda el tiempo donde la venta de CD´s lo era todo y no tenías que estar pendiente de tus redes sociales. Pienso que en general, aquellos tiempos eran mejores para la industria. En la actualidad, confiamos profundamente en la venta de discos, el merchandising y las rotaciones de Youtube. El mechandising y las giras son, probablemente, lo que más importa hoy en día, ya que representa una potente fuente de ingresos.
Imagino que si el merchandising es tan importante, también lo será vuestra creatividad a la hora de diseñarlo ¿Me equivoco?

En absoluto. El merchandising debe ser muy creativo y eso es algo a lo que también le ponemos tiempo y esfuerzo. Otra de las cosas que hago para sacar dinero al margen de la banda, es escribir para otras bandas. Hago letras y melodías para música que ya está escrita. Esto es algo que disfruto y que me ayuda a hacer que crezca mi propio nombre y me estabilice en la industria.

La música es algo que existirá mientras exista la humanidad.

Desde luego. La música es algo universal y no hay vida sin música, eso si, no se si siempre será un negocio. Noto que un montón de trabajos creativos como actuar, componer, grabar, etc, se están convirtiendo en algo cada vez menos valioso y se está transformando en algo que se puede conseguir gratuitamente a través de internet. Ese es el punto donde dudo hasta que punto llegará, sobre todo porque todavía hay gente que piensa hacer música, aún cuando esto no le represente unos ingresos económicos. La gente hace música porque la ama y les divierte, pero como digo, no se por cuánto tiempo más será una fuente de ingresos.

“Evolution” se publicará en formato vinilo ¿Qué tipo de mercado buscáis?
Si te digo la verdad, ni sabía que va a publicarse en vinilo. Yo no soy coleccionista, pero mi hermano sí, entonces puedo entender que el formato es muy valioso para este tipo de fans. El vinilo suena diferente y evoca siempre nostalgia y buenos momentos. Va a ser genial escuchar este disco en vinilo.

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