ASGER MYGIND [VOLA] -ME COMPRÉ EL LIBRO DE PARTITURAS DE SCENES FROM A MEMORY Y SOLÍA PRACTICARLO DÍA Y NOCHE-

Asger Mygind [Vola]

Recuerdo la primera vez que escuché vuestra música. Me causó una impresión brillante. También tuve la oportunidad de veros con Katatonia y Agente Fresco. ¿Qué significó aquella gira para vosotros?

Definitivamente significó mucho. Fue nuestra primera gira, así que todo fue nuevo para nosotros. El hecho de que fuera con Katatonia, una banda que había idolatrado durante muchos años, no disminuyó mi asombro de estar en la carretera.

¿Qué aprendiste de esa gira y cuáles de tus expectativas no se cumplieron por completo?

Fue más o menos una lección de la A a la Z de como estar en la carretera. Por supuesto, estaba en el lado lujoso de las cosas, ya que Katatonia es una banda bastante grande, por lo que hubo algunos elementos más primitivos o incómodos de la gira a los que no estábamos  expuesto. Recuerdo que mis expectativas se cumplieron por completo.

¿Van las cosas tan rápido como esperabas dentro del negocio de la música, o es llegar alto es más difícil de lo que parece?

Probablemente sea un poco más difícil mantener fiel al fanático, ya que los oyentes se han vuelto menos pacientes desde que entró en escena la música streaming. Como no paga por álbumes específicos en servicios de transmisión, se siente menos obligado a establecer una conexión con los nuevos lanzamientos. El sentimiento de dedicarse por completo a una experiencia, por le hecho de haber pagado por ella, es algo que en la música está desapareciendo. Eso no es un problema para los fanáticos incondicionales, ya que siempre escucharán tu álbum hasta el final, pero para los oyentes menos devotos es más impredecible saber si se involucrarán completamente con la banda o alguno de sus álbumes, o no.

Siempre habéis sido una banda que ha trabajado muy bien sus acciones creativas. Desde la calidad y la diferenciación de la música hasta la originalidad y los métodos de creación de vuestros videoclips, ¿cree que los fans realmente valoran estos esfuerzos creativos?

Sí. El video, especialmente, se ha vuelto muy importante, ya que YouTube es el servicio de transmisión más grande del mundo. Eso ha acostumbrado a la audiencia a tener un elemento visual para conformar su experiencia musical. Afortunadamente, creo que hacer videos musicales es un proceso creativo divertido, por lo que si podemos hacer que funcione financieramente, no es una molestia crear este tipo de contenido.

Ahora, sois una banda con dos álbumes y dos EPs, también habéis realizado varias giras con otros artistas, algunos de los cuales son bastante reconocidos. ¿Crees que este es el momento adecuado de popularidad para salir de gira como cabeza de cartel?

Sí, creo que es el momento adecuado para una primera gira como cabezas de cartel. Podríamos haberlo hecho antes, pero ahora estamos tocando en salas más grandes, lo que creo que es ventajoso para nuestro sonido.

¿Qué esperas de este próximo tour?

Estar muy cansado cuando me vaya a dormir todas las noches, pero estoy seguro de que va a ser bueno. Vamos a tocar los sets más largos de nuestra carrera hasta ahora y como anfitriones de la noche, tendremos una mayor responsabilidad sobre nuestros hombros en términos de hacer que sea un evento exitoso. Entonces, creo que va a ser difícil, pero también va a ser energizante y motivador, lo que hará que todo valga la pena.

¿En qué países trabaja mejor el grupo y dónde está logrando actualmente el mayor éxito?

En nuestras estadísticas de Spotify, los tres principales países son los Estados Unidos, el Reino Unido y Alemania. Los dos últimos son probablemente los países en los que hemos tocado más veces en total, pero aún no hemos estado en los EE. UU. Esperamos poder hacer una gira allí con el próximo álbum.

Con el Applause Of A Distant Crowd publicado hace casi un año, ¿cuáles son los próximos objetivos para la banda a parte de la gira?

Hemos comenzado a trabajar en la composición de canciones para el próximo álbum. El plan es seguir escribiendo durante el resto del año y luego comenzar a grabar a principios de 2020.

¿Qué me puedes decir sobre las bandas que te acompañan en esta gira y cuáles han sido los criterios para seleccionarlas?

Arch Echo es de los Estados Unidos y toca una fusión instrumental progresiva. Rendezvous Point es una banda noruega que toca metal progresivo y melódico. Además de ser muy talentosos, también tienen nueva música, lo que seguramente traerá una gran cantidad de emoción adicional a la gira.

¿Qué ha significado para ti tocar con bandas como Dream Theater?

Dream Theater es una banda que escuché mucho cuando era adolescente. Me compré el libro de partituras de ‘Scenes From A Memory’ y solía practicarlo día y noche. Su música definitivamente está en mi ADN.

Después de 12 años como banda, ¿cuáles son las mejores y peores cosas que te han sucedido hasta ahora?

Lo mejor es probablemente haber conseguido un contrato discográfico con Mascot Records. Lo peor ha sido decir adiós a los miembros de la banda que se han ido quedando por el camino, pero estoy muy feliz de dónde estamos en este momento.