RIESGO DE CONTAGIO "UNA VEZ EN EL RAINBOW CONOCIMOS AL PORNSTAR RON JEREMY"

En México y Estados Unidos habéis conseguido haceros un nombre importante con el paso de los años ¿cuáles son las principales dificultades que habéis encontrado en todo este tiempo y qué es lo que os ha facilitado este posicionamiento? 

Nos posicionamos en USA por el trabajo como banda, a la fecha tenemos más de 250 fechas realizadas. la primera vez que fuimos, fue en diciembre de 1998 después de que tocamos en cuatro fechas en Montreal Canadá en el festival Vans Warped Tour, Festival República representando a México, en el Foufones Electriques y en otro club, nos llegó la invitación para tocar en los Retila Rock Awards en el Grand Olympic Auditorium de Los Ángeles, California junto a Los Prisioneros, Divididos, La Cuca y bandas locales. en ese momento era el evento más importante en la industria del Rock en Español por lo que fue el día para que promotores, prensa y sellos discográficos nos voltearan a ver. recuerdo que al terminar nuestra presentación en back stage se acercó demasiada gente para entrevistarnos, proponernos foros y espacios para tocar al día siguiente volamos a Chicago con La Cuca y después regresamos a California, ampliamos nuestra estadía una semana más para presentarnos en San Francisco, Los Ángeles y Las Vegas. Después de esa primera vez fue que firmamos para que se editara en 1999 el disco "De Puro Chocolate" e iniciamos a finales de marzo una gira de tres meses y medio en camioneta y con el disco en la mano. Recuerdo que el primer mes que tocamos en casi todo el Estado de California con lo que recaudamos de nuestros shows además de juntar para nuestros viáticos compramos una camioneta que nos permitió ir hacia las siguientes fechas y cruzar EUA de la Costa Oeste al Este y de Sur a Norte. De Los Ángeles a las Vegas después de ahí nos fuimos hacia Texas e hicimos Dallas, Houston, San Antonio después de ahí subimos hasta Nueva York, también subimos a Boston, regresamos a Nueva York para la entrega de premios de la ASCAP (nosotros como representantes del rock y conocimos a David Byrne) bajamos a Washington DC de ahí nos fuimos hasta Chicago. Ya dejamos la camioneta y volamos a Miami, Florida para cerrar la gira de tres meses y medio. Ahora sí que llevamos en la camioneta los instrumentos y las cajas de los discos con los que hicimos promoción en estaciones de radio, revistas, tocamos todas las puertas posibles de lugares por donde la ruta de nuestro camino nos llevaba. Ese trabajo fue lo que nos hizo posicionar como banda, nos reconocieran y que nos respetaran. Al final del día estábamos en todas las estaciones de radio colegiales y sumando adeptos a nuestra música. Ya después de eso nos invitaron para diciembre del 99 a tocar con el TRI, en Los Ángeles ante16,000 personas en el LA SPORTS ARENA y de ahí nos fuimos a San José con ellos y tocamos ante 5000 personas en el Fairgrounds. Ese mismo año ya habíamos firmado patrocinios con Vans, Fender, Seymour Duncan, Sovtek, Electro Harmonix y Nike. Al siguiente año ya nos habían invitado al Whatcha Tour por todo Estados Unidos junto a Café Tacuba, Enanitos Verdes, Aterciopelados, Molotov, Ozomatli y Animal. El reconocimiento como Banda de rock fue tal, que en agosto del año 2000 en el City Hall de Los Ángeles nos invitaron a firmar y ser testigos del nombramiento del día del rock en español con el Alcalde la ciudad. Contra las dificultades que nos enfrentamos fue que en aquel entonces no existían redes sociales, ni mensajería instantánea, apenas comenzaban los celulares, así que toda la difusión había que hacerla de boca en boca, de mano en mano, de puerta en puerta. tampoco existía GPS por lo que nos tuvimos que mover con mapas impresos y hacer llamadas de avanzada para ir cerrando nuestras fechas de acuerdo a la ruta que seguíamos. Toda esa promoción, difusión y booking de la Banda la hicimos de manera artesanal.

Vuestro disco “A Escondidas…” refleja perfectamente el eclecticismo de vuestra música, la cual maneja estilos de forma ambigua, como puede ser el punk, el grunge o el pop ¿cómo definiríais vuestro propio estilo musical ante tanta diversidad? 

Nuestra influencia musical que inicia con los B-52’s y los Talking Heads abarca desde la neo psicodelia de los Happy Mondays, los Stone Roses, los Inspiral Carpets, Los Charlatanes, Ned’s Atomic Dustbin, Carter USM, Ride todo ese sonido Manchester de órganos psicodélicos y líneas de bajo con groove hasta las guitarras distorsionadas del sonido Seattle en Estados Unidos por Nirvana, Mudhoney, L7, Sonic Youth sin olvidar a los Pixies de ahí parte toda nuestra idea de una base musical que de alguna manera nos ha inspirado a tocar las primeras notas en nuestra composición para después experimentar con sonidos analógicos, sampleos, scratches de DJ. Las letras aunque son demasiado irreverentes no son la historia de mi vida es la historia de lo que yo viví, tal como lo experimenté e imaginé u otras muchas veces de como me hubiera gustado que fuera (Fayo) de una forma metafórica. A nuestro sonido/estilo lo hemos bautizado como "Rock Cochinón".

 La estética de vuestros trabajos muestran el esfuerzo de años buscando una identidad única. ¿Consideráis que habéis conseguido alcanzar la que mejor os representa en este momento?

Somos demasiado auto críticos. Nos gusta ensayar demasiado previo a un concierto, a un show, a una gira. Ahora sí, que la mejor improvisación es la ensayada. Nos gusta en el momento en el que estamos, creemos que somos una banda madura preocupada por hacer un show que la gente se lleve a su casa y siga disfrutando los siguientes días y esperando se anuncie la siguiente fecha. Como intérpretes y ejecutantes de instrumento tenemos la idea de la mejora continua entonces seguimos aprendiendo, seguimos investigando, seguimos experimentando para buscar sonidos únicos y ser mejores ejecutantes. ¿Se puede vivir de la música con un grupo como el vuestro? Nos consideramos profesionales en lo que hacemos pero hubo un momento, después de que no saliera el 3er disco y se quedara enlatado, en el que nosotros decidimos darle prioridad a nuestras familias, a tener hijos por lo mismo asegurar nuestros compromisos económicos por lo que tuvimos que emplearnos de acuerdo a nuestros estudios y tomar algunas decisiones dando prioridad a esto. Pero de que se puede se puede y si aún es tiempo de conseguirlo también podemos hacer sacrificios para alcanzarlo.

Vuestra experiencia en grandes festivales como el Vive Latino o el Rock Al Parque os ha permitido conocer a bandas míticas de la escena mundial. ¿Qué tipo de sinergias habéis conseguido entablar con ellas? 

Curiosamente las personalidades que hemos conocido han sido ajenas a los festivales que mencionas; sin embargo, reafirmamos la amistad y el respeto como músico a muchos artistas dentro del Vive Latino y del Festival Rock al Parque. A David Byrne lo conocimos en la entrega de premios ASCAP en NY y bueno los Talking Heads son una de nuestras bandas favoritas que a nivel creativo te inspira a explotar tu ingenio como músico, como frontman, como intérprete, como artista visual, la sorpresa fue que cuando presentaron nuestro acto, él se acercó el micrófono y dijo representando al rock en español desde México, Riesgo de Contagio pues casi nos hacemos pipí en el escenario. Lo más curioso fue que acabando la entrega de premios terminamos de antro llegada la noche en NY; llegábamos al club y decían oh Mister Byrne Welcome, él volteaba y decía They are my Friends, oh Welcome too. entonces el reventar en su ciudad de Nueva York junto a él es una experiencia que nos marcó como artistas al descubrir su sencillez como persona que no se ve afectada por su éxito. Por cierto esperamos que en este disco "De Puro Chocolate XX...X" se capitalice ese encuentro. También conocimos a Celia Cruz y Tito Puente figurones de la Música Latina. Hemos conocido a Krist Novoselic y Dave Grohl de Nirvana, a Mudhoney, Fugazi, Kid Rock, NOFX, Deftones, Save Ferris, Acquabats, Fleshtones, Body Count, Delicuent Habits, Cypress Hill, Pixies, Bloodhound Gang, Tito y Tarántula. A todos ellos los hemos conocido cuando hemos tocado en Canada, USA. Con el DJ Q-Ball de Bloodhound Gang hicimos un track en 2001 que se quedó nuestra disquera anterior y no hemos podido rescatar aún. En 1998, Jack Endino masterizó la re edición de nuestro primer disco Un Domingo Familiar. En 2001, masterizamos el disco "Mis Nuevos Amigos (A Escondidas)" en Masterlab de Marylin Manson por Trace & Lucas. En estas próximas producciones esperamos cerrar varias sinergias con artistas que hemos tenido la oportunidad de convivir de alguna u otra forma. Una vez en el Rainbow conocimos al pornstar Ron Jeremy. Actualmente ¿Qué mercado es el que ofrece mejores oportunidades para una banda como la vuestra, el americano o el europeo? En este momento el americano por el camino que hemos trabajado, apenas fue nuestra primera visita a España pero esperamos activar varias redes que nos extiendan la oportunidad de girar por Europa, actualmente Nina cantante de la banda alemana de Rekkorder hará una colaboración en nuestro disco "De Puro Chocolate XX...X", así como La Ley de Mantua de España y otras sorpresas más del viejo continente que esperamos se concreten y se conviertan en oportunidades para abrir puertas por Europa ya que es un mercado que nos gustaría incursionar y poder llevar nuestro Rock Cochinón a festivales en aquella parte del mundo.

Cantar en castellano siempre supone un reto a la hora de abrir mercados internacionales ¿habéis pensando alguna vez grabar en inglés para conseguir lo que ahora no estáis abarcando? 

Hemos tenido oportunidad de tocar en Festivales Anglosajones como el Vans Warped Tour, tocar en Canadá para público Francoparlante, y la gente decía El Santo, Congelada, hemos tocado en Los Ángeles en clubs con bandas gringas haciendo crossover con público que no es necesariamente latino. Al final del día lo que comienza a moverte es la música, el beat, la energía que te transmite la Banda. Yo muchas veces no se de que hablan las letras de mis grupos favoritos y en los conciertos balbuceas lo que entiendes. Para mi no es limitante cantar en español. Entre los planes para finales de 2020 tenemos planeado grabar un disco titulado "A sweet Dream" tributo a bandas de Garage pero no he pensado si canto en inglés o las letras las adapto al español. Con temas de las siguientes bandas: Them, Les Sexareenos, The Prefab, Messiahs, Team Spirit, Novas, The Blind Shake, White Reaper, Sleeping in the Aviary,   Wet Socks, The Teen Age, Best Friends, The Spaceshits,  Angry Angels y Table Scraps Tenemos un tributo a la canción Candy de Iggy Pop, no la canto en inglés le hice una adaptación en la letra al español.

Vuestros directos se basan mucho en el concepto de experiencia integral para el fan, dando mucha importancia a lo musical, pero también a la parte de entretenimiento que acompaña a vuestra música ¿pensáis que ese es el camino para que la gente recuerde mejor quienes sois y lo que hacéis? 

Para que se fije una idea, en donde lo visual arropa la idea musical y donde el diseño gráfico se convierte en el sello de lacre personalizado.

¿Qué seduce más a un festival a la hora de contrataros, vuestra música o el espectáculo que lo acompaña? 

La energía que nos acompaña en escenario, somos una Banda para escuchar en vivo, para ir a nuestros conciertos y dejar atrás tu malos días, tu estrés laboral, los problemas que de repente uno tiene en la familia por la cantidad de compromisos por cumplir. Esa sinergía con la gente en cada uno de nuestros show es especial y hace que todos seamos Riesgo de Contagio, todos hacemos el show.

“A Escondidas…” sale en España en estas fechas, pero es un disco que se grabó hace bastante tiempo. ¿Estáis trabajando actualmente en cosas nuevas? 

Sucedió que este disco lo grabamos en 2001 con el título "Mis Nuevos Amigos". Era nuestra tercera producción discográfica; sin embargo, fue cuando la piratería en México le dio en la madre a las discográficas y cambió la forma de consumir música. Al sello que pertenecíamos, Opción Sónica, quebró comercialmente, se declaró en bancarrota y el disco se quedó enlatado en un closet y no hubo oportunidad de maquilarlo. Y aunque el primer sencillo, la canción el consejo en la primer semana de lanzamiento llegó al número 1 en la radio se tuvo que retirar la semana posterior al ya no existir la disquera. Después de un par de años de negociación infructuosos para liberar los derechos contractuales se decidió que el disco se guardara en una cápsula del tiempo por 15 años por lo que el marzo de 2018 se rescataron los derechos y se maquiló el disco bajo el nombre de A Escondidas. Motivo por lo que 18 años después apenas tenemos la oportunidad de venir a presentarlo aquí en España Hace poco se desempolvó otro disco de nosotros titulado De Amor Marrano Vol. 1, disco que grabamos en 2011 por los 20 años de la Banda y en 2012 se lanzaba a la par que nuestra presentación en Vive Latino; sin embargo, diferencias con la disquera no permitió que así sucediera. Fue un par de años que tratamos de recuperar nuestras producciones detenidas para que ingresaran a catálogo. Por lo que también está próximo a salir "36 Rarezas" como un regalo de Día de Reyes el 6 de enero de 2020. La producción será de manera digital. Actualmente nos encontramos grabando 3 producciones a la par en nuestra guarida Uga Uga Estudio. Hace 20 años en USA, la disquera BMG US LATIN editó De Puro Chocolate que era un acoplado de nuestros primeros dos discos y de ahí realizamos una gira de 3 meses y medio por toda Norte América. Disco que abrió las puertas a todas las nuevas bandas de nuestra generación a girar por USA. Así que conmemorando estamos realizando 27 versiones de los temas que integraron el compilado e invitando a varios amigos de otras agrupaciones a interpretar los temas con nosotros al momento ya están grabadas las baterías y bajos de todos los temas, y ya han grabado tres invitados su participación. La idea es que el disco salga en Febrero / Marzo del próximo año con un lanzamiento y promoción importante. La lista de invitados distinguidos es larga y próximamente daremos a conocer a todos ellos. "Necesito Mi Espacio" será el disco con nuevos temas, al momento ya hemos realizado toda la pre - producción de maquetas de cada una de ellas. La idea es que en el verano de 2020 sea lanzado al mercado de manera física y digital. La Serie de Discos de Amor Marrano es un tributo a grupos con los que hemos caminado en todos estos años, tratando de abrir puertas en el rock mexicano, o bandas que de alguna forma creemos son importantes en la historia del rock mexicano pero no aparecen en los libros y para nosotros es una forma de homenajear su trabajo.

¿Con qué grupos españoles os gustaría compartir escenario en vuestra próxima gira y que planes tenéis al respecto? 

Siniestro Total, Def con Dos, Los Toreros Muertos, Los Inhumanos, Aerolíneas Federales, La Polla Records son bandas con las que crecimos escuchando el tipo de música que nos llamó la atención. La primera vez que escuché "Bailaré Sobre Tu Tumba" dije; este tipo de rock me inspira, me mueve y cuando grabamos nuestro primer disco en 1995 "Un Domingo Familiar", hicimos una versión tributo de Bailaré sobre tu tumba de Siniestro Total que se volvió muy famosa aquí en el Rock Mexicano. Pero creo que nos gustaría compartir escenario en los Festivales que se realizan en España, por la calidad de bandas locales que se presentan y el tamaño de producción de los Festivales. Cabe mencionar que en nuestros inicios siempre tuvimos en mente tocar en Festi Mad.